Несмотря на то, что были приложены все усилия для соблюдения правил стиля цитирования, могут быть некоторые расхождения. Пожалуйста, обратитесь к соответствующему руководству по стилю или другим источникам, если у вас есть какие-либо вопросы.
Наши редакторы рассмотрят то, что вы отправили, и решат, следует ли пересматривать статью.
Несмотря на то, что были приложены все усилия для соблюдения правил стиля цитирования, могут быть некоторые расхождения. Пожалуйста, обратитесь к соответствующему руководству по стилю или другим источникам, если у вас есть какие-либо вопросы.
Наши редакторы рассмотрят то, что вы отправили, и решат, следует ли пересматривать статью.
Прочтите краткий обзор этой темы
Искусство модерн, орнаментальный стиль искусства, который процветал между 1890 и 1910 годами по всей Европе и Соединенным Штатам. Стиль модерн характеризуется использованием длинных, извилистых, органических линий и чаще всего использовался в архитектуре, дизайне интерьера, дизайне ювелирных изделий и стекла, плакатах и иллюстрациях. Это была преднамеренная попытка создать новый стиль, свободный от подражательного историзма, который доминировал в искусстве и дизайне XIX века. Примерно в это же время в Бельгии периодическим изданием был введен термин «ар-нуво». L’Art Moderne описать творчество группы художников Les Vingt и в Париже С. Бинга, назвавшего свою галерею L’Art Nouveau. Этот стиль назывался Jugendstil в Германии, Sezessionstil в Австрии, Stile Floreale (или Stile Liberty) в Италии и Modernismo (или Modernista) в Испании.
В Англии непосредственными предшественниками этого стиля были эстетизм иллюстратора Обри Бердслея, который сильно зависел от выразительности органических линий, и движение искусств и ремесел Уильяма Морриса, установившего важность жизненного стиля в прикладном искусстве. На европейском континенте на модерн повлияли эксперименты с экспрессивной линией художников Поля Гогена и Анри де Тулуз-Лотрека. Движение также было частично вдохновлено модой на линейные узоры японских гравюр (укиё-э).
Отличительной особенностью орнамента модерна является его волнистая асимметричная линия, часто принимающая форму цветочных стеблей и бутонов, усиков виноградной лозы, крыльев насекомых и других тонких и извилистых природных объектов; линия может быть элегантной и грациозной или наполненной мощной ритмичной и хлыстовой силой. В графике линия подчиняет все остальные изобразительные элементы — форму, фактуру, пространство, цвет — своему декоративному эффекту. В архитектуре и других пластических искусствах вся трехмерная форма поглощается органическим, линейным ритмом, создавая сплав между структурой и орнаментом. Архитектура особенно демонстрирует этот синтез орнамента и структуры; свободное сочетание материалов — железа, стекла, керамики и кирпича — использовалось, например, при создании единых интерьеров, в которых колонны и балки становились толстыми лозами с раскидистыми усиками, а окна становились одновременно отверстиями для света и воздуха и перепончатыми наростами. органического целого. Такой подход прямо противоречил традиционным архитектурным ценностям разума и ясности структуры.
В стиле модерн работало огромное количество художников и дизайнеров. Некоторыми из наиболее известных были шотландский архитектор и дизайнер Чарльз Ренни Макинтош, который специализировался на преимущественно геометрической линии и особенно повлиял на австрийский Sezessionstil; бельгийские архитекторы Генри ван де Вельде и Виктор Орта, чьи чрезвычайно извилистые и тонкие конструкции повлияли на французского архитектора Гектора Гимара, еще одну важную фигуру; американский стеклодув Луи Комфорт Тиффани; французский дизайнер мебели и изделий из металла Луи Мажорель; чехословацкий художник-график Альфонс Муха; французский дизайнер стекла и ювелирных украшений Рене Лалик; американский архитектор Луи Генри Салливан, который использовал металлические изделия в стиле ар-нуво, похожие на растения, для украшения своих зданий с традиционной структурой; и испанский архитектор и скульптор Антонио Гауди, возможно, самый оригинальный художник движения, который вышел за рамки зависимости от линии, чтобы превратить здания в изогнутые, выпуклые, ярко окрашенные, органические конструкции.
После 1910 года модерн казался старомодным и ограниченным, и в целом от него отказались как от отдельного декоративного стиля. Однако в 1960-х годах стиль был частично реабилитирован крупными выставками, организованными в Музее современного искусства в Нью-Йорке (1959 г.) и в Национальном музее современного искусства (1960 г.), а также крупными выставками. масштабная ретроспектива Бердслея, состоявшаяся в Музее Виктории и Альберта в Лондоне в 1966 году. Выставки подняли статус движения, которое критики часто рассматривали как преходящую тенденцию, до уровня других крупных движений современного искусства конца 19 века. век. Затем течения движения были возрождены в поп- и оп-арте. В популярной сфере цветочные органические линии ар-нуво были возрождены как новый психоделический стиль в моде и в типографике, используемой на обложках рок- и поп-альбомов, а также в коммерческой рекламе.
Редакторы Британской энциклопедии Эта статья была недавно отредактирована и обновлена Алисией Желязко.
Идеи традиционной лестницы
Дизайн WKD, специализирующийся на качественном сохранении исторического наследия, позволил сохранить целостность внутренней и внешней архитектуры этого дома. Миссия дизайнера состояла в том, чтобы сохранить, восстановить и отремонтировать дом таким образом, чтобы прославить его наследие, признавая и приспосабливаясь к современному образу жизни и технологиям. Опираясь на оригинальные детали дома, WKD изменила дизайн удобного входа (включая подход к внешнему ландшафту) и кухонной зоны, интегрировав ее в существующую каминную комнату. Мы также создали новую лестницу на второй этаж, избавившись от маленькой крутой винтовой лестницы. Новые цвета, обои, мебель и освещение создают семейный уютный дом. Проект публиковался несколько раз. Нажмите ниже, чтобы прочитать: Октябрь 2014 Журнал Northshore Весна 2013 Журнал Kitchen Trends Журнал Весна 2013 Ванная Тенденции Фотограф: Майкл Ли
Вдохновение для реконструкции классической деревянной U-образной лестницы среднего размера в Лос-Анджелесе с окрашенными подступенками
Этот драматический открытый (без дверей) вход в этот готовый подвал прекрасно работает. Хотя удаление «типичной» двери в подвал необычно, тем не менее, это работает и добавляет дому еще одно измерение. Драматическая обшитая панелями стена вдоль лестницы создает визуальное волнение и помогает представить мельничную работу, которая находится в остальной части этого драматичного и необычного пространства. Этот дом был представлен в выпуске журнала Philadelphia Magazine за август 2014 года. RUDLOFF Custom Builders — компания, занимающаяся строительством жилых домов, которая связывается с клиентами на ранней стадии проектирования, чтобы гарантировать, что каждая деталь вашего проекта будет воплощена именно так, как вы себе представляли. RUDLOFF Custom Builders создаст проект вашей мечты, который будет выполняться менеджерами проектов на месте и квалифицированными мастерами, создавая при этом пожизненные отношения с клиентами, основанные на доверии и честности. Мы являемся сертифицированной компанией по реконструкции с полным спектром услуг, которая охватывает все пригороды Филадельфии, включая Западный Честер, Гладвинн, Малверн, Уэйн, Хаверфорд и другие. Как 6-кратный победитель Best of Houzz, мы с нетерпением ждем возможности поработать с вами над вашим следующим проектом.
Впечатляющая Лестничная башня с куполом наверху, пропускающая поток света в типично темное пространство. Перила в переходном стиле и кованые перила. Лестницы имеют ширину более 4 футов. Потолок 24 фута 6 дюймов. Венецианские дома на заказ, визуальный интеллект
Джанин Даулинг Дизайн, Инк. www.janinedowling.com Фотография Майкла Дж. Ли
На фото: элегантная деревянная Г-образная лестница среднего размера из смешанных материалов с крашеными подступенками в Бостоне
Чердачная лестница разработана Tim Barber Ltd. Architecture. Фотография Сэма Фроста.
Вдохновение для вечной реконструкции деревянной лестницы в Лос-Анджелесе с окрашенными подступенками
Идеи традиционной лестницы
Лестницы, которые часто воспринимаются как связующее звено между двумя этажами, являются основными архитектурными элементами, способными сделать обычный дом впечатляющим. Традиционная реконструкция лестницы может помочь определить и продемонстрировать ваш личный стиль. Дополняя классический дизайн лестницы уникальными материалами или обновляя существующую конструкцию новым декором, вы можете легко изменить их общий вид. Просмотрите фотографии лестниц, неподвластных времени, и читайте дальше, чтобы узнать о других замечательных идеях.
Какой элегантный дизайн лестницы подойдет мне лучше всего?
При просмотре традиционных идей лестниц главное внимание должно уделяться пространству. Не каждый тип подходит для каждого дома: двухсторонняя конструкция лестницы работает только в больших вестибюлях, поэтому для меньшего пространства вам нужно выбрать прямую, U- или L-образную лестницу. Если вы настроены на то, чтобы получить вид парадного входа, попробуйте работать с изогнутым дизайном, который действительно продемонстрирует перила и любые другие уникальные особенности. Для действительно компактных домов винтовые лестницы будут наиболее эффективными с точки зрения горизонтального пространства; хотя они могут быть не самыми простыми для лазания, они создают причудливое и веселое ощущение. После определения функции и формы вы можете сузить большой выбор классических идей лестниц по стилю и материалу, чтобы добиться желаемого общего вида.
Каковы лучшие материалы для вечных лестниц?
Внешний вид вашей элегантной лестницы должен сочетаться с остальной частью вашего дома, поэтому не пытайтесь смешивать два совершенно разных стиля, таких как традиционный и современный. Что касается самих ступеней, то ковер и камень являются популярными традиционными материалами, в то время как металлические или плавающие деревянные ступени являются более модными вариантами. Лестничные перила обычно не вызывают особой любви, но на самом деле это прекрасная возможность дать волю своему творчеству. Хотя сочетание двух противоположных стилей не рекомендуется, тонкое смешивание стилей рельсов и протекторов может создать потрясающий эффект; например, перила в индустриальном стиле могут помочь сделать деревянные ступени современными, а декоративные металлические перила могут усилить средиземноморский вид каменных ступеней. Если вы не хотите связываться с полноценным ковровым покрытием, лестничные дорожки — это простой способ разнообразить свой стиль и защитить материал под ним. В конце концов, несмотря на то, что внешний вид важен, в первую очередь следует подумать о создании функциональных лестниц. Если у вас есть маленькие дети, открытые перила или ступени из твердого металла могут стать угрозой безопасности, а собаки и обычное домашнее движение могут поцарапать дерево. Если вы абсолютно влюблены в несколько традиционных идей лестниц, которые могут быть менее идеальными для нужд вашей семьи, проявите творческий подход и используйте искусственные материалы и согласуйте это со своим подрядчиком или дизайнером, чтобы найти компромисс.
Как оформить лестницу?
Идеи украшения лестницы во многом совпадают с идеями декора прихожей — вы хотите добавить интереса, не нарушая функции лестницы. Используйте фоторамки и произведения искусства с тонким профилем, чтобы вы не сталкивались с ними, поднимаясь и спускаясь по лестнице. Если у вас есть лестничная площадка, вы можете добавить небольшой акцентный стол или растение в горшке, чтобы визуально закрепить пространство, или поставить большую настенную скульптуру или произведение искусства. Стены-галереи — отличная идея для украшения лестницы, так как у вас, вероятно, будет большой участок пространства для работы, плюс они — отличный способ, наконец, показать все эти семейные фотографии или снимки из отпуска. Если вы работаете над новой постройкой или делаете полную реконструкцию лестницы, вы можете включить в стены несколько стеллажей для дополнительного хранения или демонстрации.
Руководство по дизайну интерьера в стиле ар-деко
Чтобы создать в интерьере атмосферу ар-деко, думайте смело и думайте о роскоши. Деко элегантный, функциональный и современный, и хотя он восходит к 1920-м годам, это по-прежнему идеальное сочетание для современного дома. Несмотря на то, что полный интерьер в стиле ар-деко создает потрясающий эффект, можно включить элементы дизайна интерьера в стиле ар-деко, которые могут быть многочисленными или редкими в зависимости от ваших вкусов и образа жизни. Интерьеры в стиле ар-деко гарантированно привнесут нотку гламура и стиля старой школы в ваше жилое пространство.
В этом руководстве по дизайну интерьера в стиле ар-деко будут освещены некоторые ключевые элементы, а также отделка, цвета и текстуры, которые создадут современный интерьер в стиле ар-деко…
Выбирайте угловатые геометрические формы — мотивы ар-деко выглядели сильно и смело, с вертикальными линиями и угловатыми деталями. Солнечные лучи были классическим мотивом в стиле деко – независимо от того, принимало ли зеркало форму солнечных лучей или было инкрустировано на поверхности консольного стола – этот дизайн часто украшал интерьеры в стиле деко. Зигзаги, шевроны и ступенчатые узоры были одинаково популярны и могут быть добавлены в интерьер во многих формах, от напольных и настенных покрытий до текстиля и обивки.
Наряду с линейными украшениями и геометрическими мотивами в дизайне ар-деко часто использовались экзотические материалы, часто с декадентской, полированной, блестящей отделкой. Дерево тщательно полировалось или покрывалось роскошным лаком, а также часто покрывалось металлическими штрихами из латуни или хрома — прекрасный пример этого можно найти в студии дизайна Тейлора Хоуза, которая прекрасно сочетает блестящую отделку с золотыми акцентами и мотивы. Каждая деталь в интерьере в стиле ар-деко имеет сильное присутствие и впечатляющий дизайн — это сильный и смелый общий вид. Дизайн в стиле деко лишен мягкости или романтики, поэтому избегайте цветочных или клетчатых узоров в пользу геометрических узоров или блочных цветов.
Воспользуйтесь возможностью, чтобы покрыть каждую деталь оттенком декора — от обивки, выбора цвета, выбора ткани — сделайте особенность из всего, поскольку это подход «больше значит больше».
Мебель в стиле ар-деко, известная своей декадентской, полированной и блестящей отделкой, всегда производит впечатление. Недвижимость Green Street от Base Interior является прекрасным примером современного интерьера в стиле ар-деко. Обратите внимание на использование роскошных материалов в монохромной палитре, геометрические светильники и линейные металлические вставки на дверях, которые завершают внешний вид.
История дизайна интерьера в стиле ар-деко
Арт-деко впервые появился во Франции в 1920-х годах и получил свое название от 1925 года. «Международная выставка декоративного искусства и современной промышленности». Деко был очень популярным международным дизайнерским движением, которое было принято во всем мире и охватило период с 1925 по 1940-е годы. Охватывая все дисциплины искусства и ремесел, стиль ар-деко можно найти в изобразительном искусстве, а также в дизайне интерьера, мебели, моде, ювелирных изделиях, текстиле и архитектуре.
Ар-деко был вдохновлен достижениями в области современных технологий 1920-х годов, которые можно увидеть в плавных линиях, геометрических формах и обтекаемых формах, характерных для движения. Деко присуща роскошь, которая подчеркивается использованием серебра, хрусталя, слоновой кости, нефрита и лака. Стиль, как правило, элегантный, гламурный и функциональный, выдержавший испытание временем.
Деко обязан своим стилем нескольким предыдущим движениям — геометрическим формам искусства кубизма, машинному стилю конструктивизма и футуризма и, конечно же, своему предшественнику — модерну. Также было отмечено, что есть штрихи фовизма, а также элементы ацтекского и египетского искусства, а также классической античности. Арт-деко чисто декоративен — в нем нет философской основы, что объясняет его широкий спектр влияний.
Элементы дизайна интерьера в стиле ар-деко
Как правило, дизайн в стиле ар-деко имеет ступенчатые или лучистые стили, что контрастирует с плавными, органическими формами его предшественника, ар-нуво. Современный, но богатый стиль, деко подходил как для общественных зданий, так и для дизайна мебели или изобразительного искусства. Есть много примеров геометрических форм ар-деко в архитектуре – многие известные здания имеют характерный вид ар-деко, особенно в Нью-Йорке, где Крайслер-билдинг и Рокфеллер-центр являются прекрасными примерами его гламурного стиля.
Структурно дизайн в стиле ар-деко основан на математических геометрических формах, которые опирались на греко-римский классицизм так же, как и на граненые формы Вавилона, Ассирии, Древнего Египта и ацтекской Мексики. Арт-деко характеризуется трапециевидными, зигзагообразными и треугольными формами, шевронными узорами, ступенчатыми формами, широкими изгибами и мотивами солнечных лучей — все это можно найти в любой форме ар-деко, от мебели и зданий до ювелирных изделий и изобразительного искусства.
Материалы, которые были типичными для дизайна в стиле ар-деко, включают серебро, хрусталь, слоновую кость, нефрит и лак, а также формованное стекло, рог и экзотические шкуры, такие как акулы и зебры. Высокий блеск и роскошь были требованиями для гламурного и роскошного стиля, однако по мере развития стиля алюминий, нержавеющая сталь, пластик и инкрустированный шпон дерева делали предметы в этом стиле более доступными и доступными.
Андре Маре (1887-1932) Жак-Эмиль Рульманн (1879-1933) и Эйлин Грей (1879-1976) были одними из самых важных дизайнеров мебели той эпохи, создавая роскошные и инновационные предметы интерьера в стиле ар-деко.
Идеи дизайна в стиле ар-деко
Есть много способов воплотить очарование ар-деко в современном интерьере, от тонких штрихов до тотального гламура. Роскошный интерьер в стиле ар-деко можно адаптировать к любому пространству. Интерьер в стиле ар-деко можно создать, используя цвета, материалы и узоры, типичные для этого стиля, которые мы рассмотрим здесь, в нашем руководстве по каждому элементу дизайна интерьера в стиле ар-деко.
Арт-деко: Цвет
Отчетливо выраженный вид в стиле деко чаще всего будет иметь штрихи серебра, черного и хрома, поэтому важно учитывать это при выборе цветовой палитры для остальной части комнаты. Существует множество цветов, которые дополняют эти блестящие металлические или черные детали в стиле ар-деко — яркие и насыщенные желтые, красные, зеленые, синие и розовые цвета чаще всего используются в традиционных интерьерах в стиле ар-деко — черпайте вдохновение в недавно обновленном эскизе в Мейфэр. . Элементы ар-деко, переработанные Индией Махдави, такие как линейные акценты в золоте и геометрический плиточный пол, подчеркнуты красивым розовым оттенком, который широко используется повсюду.
Для более спокойного или приглушенного интерьера в стиле ар-деко выберите более мягкие цвета, такие как кремовый и бежевый, поскольку они хорошо сочетаются с серебристыми или хромированными акцентами, а также являются прекрасным дополнением к полированному дереву и лакированной отделке, которые также типичны для период деко. Спроектированная студией Oleg Klodt Architects, гостиная в их собственности Promenade удачно сочетает в себе сдержанный, но роскошный интерьер в стиле ар-деко — обратите внимание на блестящую отделку, которая используется по всей комнате — журнальный столик и шкаф, например, каждый с металлическим акценты и детали.
В зависимости от комнаты можно использовать темную или светлую цветовую палитру, чтобы создать образ в стиле ар-деко. Темные стены в сочетании со светлыми предметами с металлическими акцентами могут создать роскошную и уютную атмосферу, которая хорошо подойдет для гостиной или столовой. Светлые стены создадут ощущение яркости, которую можно подчеркнуть, используя большие полосы зеркала и россыпь блестящих металлических деталей. Прекрасный пример современного интерьера в стиле ар-деко с более темной цветовой палитрой можно найти в доме на Грин-стрит от Base Interior — зеркальные панели и потрясающая геометрическая люстра создают элегантный и роскошный интерьер в стиле ар-деко.
Ар-деко: материалы и отделка
В предметах ар-деко используются различные материалы, однако каждый элемент дизайна в стиле ар-деко обычно имеет роскошную, глянцевую или отражающую поверхность. Древесина тщательно полируется или, в качестве альтернативы, покрывается лаком, придающим ей непревзойденный блеск. Лакированная мебель была ключевым элементом роскошного дизайна в стиле ар-деко. Она была доступна в черном и белом цветах для создания классического образа в стиле ар-деко или в различных цветах, включая пастельные или глубокие оттенки, для более персонализированных элементов дизайна интерьера в стиле ар-деко.
Блеск продолжается и в других материалах с хромированными, латунными и серебряными деталями. Ручки ящиков, ножки или даже декоративные мотивы выполнены из блестящего металла, что придает им отчетливо роскошный вид в стиле ар-деко. Недвижимость Promenade, спроектированная Oleg Klodt Architects, представляет собой потрясающую геометрическую лестницу, вдохновленную формами, материалами и дизайном периода деко.
Дизайн интерьера в стиле ар-деко часто включает зеркальные поверхности, которые работают с металлическими деталями и элементами, чтобы увеличить ощущение света и пространства в комнате. Зеркало, имеющее геометрическую форму или форму солнечного луча, будет тесно связано с движением деко и будет действовать как фокус в комнате. Зеркальная поверхность также может быть размещена в другом месте комнаты — зеркальная стена, такая как красивый пример с сеткой в лондонском таунхаусе от Cochrane Design, имеет элегантную и функциональную привлекательность, которой славится дизайн в стиле ар-деко.
Освещение в стиле ар-деко, как правило, изготавливалось из стекла и хрома, что до сих пор остается популярной комбинацией, поэтому в стиле деко существует множество вариантов на выбор. Ищите геометрические или угловатые формы, симметричный дизайн и блестящую отделку.
Арт-деко: Узор
Узор тепло воспринимается в дизайне интерьера в стиле ар-деко, поэтому интерьеры в стиле ар-деко часто сосредотачиваются на узоре, что делает его ключевым элементом в создании образа в стиле ар-деко. Узоры, которые широко использовались в интерьерах в стиле ар-деко, включали листья, ветки и перья; трапеции, шевроны и зигзаги; стилизованные животные и обнаженные тела; солнечные лучи и зубчатые, ступенчатые или заостренные края, напоминающие небоскребы. Ступенчатый геометрический дизайн люстры в пентхаусе Mayfair от Оливера Бернса является прекрасным примером роскошного предмета в стиле ар-деко, добавляя элегантности и декаданса своей угловатой, резкой формой.
Будьте смелее с рисунком – даже с большим количеством узоров можно создать гармоничный интерьер. Свободно используйте узоры по всей комнате для более эклектичного дизайна интерьера в стиле ар-деко — например, собственность Ребекки Кодвелл на Джон-стрит, в которой цвет и узор используются для создания яркого, но вдохновленного деко интерьера, — или оставьте узоры и мотивы на небольших, определенных участках для более приглушенный, минималистский вид, например, в пентхаусе Сент-Джеймс от Living in Space, где глянцевые поверхности подчеркнуты узорчатыми подушками и геометрической отделкой на зеркальном журнальном столике.
Узор можно добавить на стены с помощью обоев с геометрическим или листовым рисунком, а потолок и пол стоит рассматривать как места для дополнительного интереса в форме геометрического узора. Потолок может выиграть от солнечных лучей, исходящих от светильника, или черно-белый полосатый эффект может добавить настоящую драму в пространство, о котором обычно забывают.
Узор можно добавить на стены с помощью обоев с геометрическим или листовым рисунком, а потолок и пол стоит рассматривать как места для дополнительного интереса в форме геометрического узора. Потолок может выиграть от солнечных лучей, исходящих от светильника, или черно-белый полосатый эффект может добавить настоящую драму в пространство, о котором обычно забывают.
Геометрические узоры продолжаются и на полу в интерьерах в стиле ар-деко — абстрактный рисунок из черно-белой плитки или полированный паркет — отличные варианты для создания образа в стиле ар-деко. В типичном интерьере в стиле ар-деко должен быть большой ковер, который является отличным способом добавить нотку гламура в современный интерьер. Ковер с зигзагообразным или шевронным рисунком, такой как этот потрясающий тканый ковер от Vanderhurd, обладает простотой и красотой, которые создают поистине роскошный вид в любой комнате.
Еще один способ добавить узора в интерьер — использовать обивку, мягкую мебель и ткани — выберите геометрические узоры для строгого стиля деко или используйте мягкую мебель как возможность добавить набор природных узоров, таких как перья и листья. . Чтобы создать более лаконичный образ, замените узорчатые или геометрические ткани однотонными тканями — и помните — мелкие цветочные узоры и клетка — антитеза стилю ар-деко, поэтому избегайте их включения в свой интерьер.
