Ваш стул Империя, Королева Анна, Чиппендейл или даже Французская Империя? Наше руководство по идентификации поможет вам идентифицировать ваши коллекционные столы, стулья, сундуки и многое другое.
Изображение любезно предоставлено Getty Images
Ваш стул Империя, Королева Анна, Чиппендейл или даже Французская Империя? Наше руководство по идентификации поможет вам идентифицировать ваши коллекционные столы, стулья, сундуки и многое другое.
Стили мебели можно определить путем тщательного изучения и запоминания того, какие элементы дизайна включает в себя каждый из них. Чтобы помочь понять, что определяет каждый период, вот некоторые из основных элементов дизайна для каждого периода.
Уильям и Мэри, 1685–1720 гг.
Стиль назван в честь английского короля Вильгельма Оранского и его супруги Марии. Новые колонисты в Америке принесли с собой свои английские мебельные традиции и попытались воплотить эти стили, используя местную древесину. Их мебель была практичной и прочной. Линии этого стиля мебели имеют тенденцию быть четкими, в то время как фасады могут быть украшены крупными зернами орехового или кленового шпона, обрамленными инкрустированными полосами. Молдинги и токарные изделия преувеличены в размерах. Повороты имеют форму балясин, и использование С-образных завитков было довольно распространенным явлением. Ноги, обнаруженные в этот период, обычно имеют круглую или овальную форму. Одно исключение известно как испанская нога, которая расширяется до свитка. Леса, как правило, состоят из клена, грецкого ореха, белой сосны или южной желтой сосны. Один тип украшения, который начинается в период Уильяма и Марии и распространяется на стили королевы Анны и Чиппендейла, известен как «японский», относящийся к процессу лакирования, в котором пепел сочетается с лаком.
Стул королевы Анны
Изображение предоставлено Krause Publications
Королева Анна, 1720-1760 гг.
Эволюция этого стиля дизайна происходит от двора королевы Анны с 1702 по 1714 год и продолжалась до революции. Этот стиль мебели намного деликатнее своего предшественника. Это был один из способов для молодых колонистов показать свой уникальный стиль, при этом каждая региональная область инициировала особые элементы дизайна. Формы, как правило, ослаблены в Новой Англии. Рельсы стула чаще врезались в задние ножки, когда они производились в Филадельфии. Производители мебели из Новой Англии предпочитали ножки с подкладкой, а производители из Филадельфии использовали ножки из триффида. Производители в Коннектикуте и Нью-Йорке часто предпочитали тапочки, лапки с когтями и шариками. Самыми популярными породами дерева были орех, тополь, вишня и клен. Японское украшение, как правило, красного, зеленого и позолоченного цветов, часто на сине-зеленом поле. Новой формой мебели этого периода стал наклонный чайный столик.
Обратите внимание на ярко выраженные ножки стула Чиппендейл.
Изображение предоставлено Krause Publications
Чиппендейл, 1755-1790 гг.
Этот период назван в честь известного английского краснодеревщика Томаса Чиппендейла, написавшего книгу о дизайне мебели. Господа и директор краснодеревщика, опубликовано в 1754, 1755 и 1762 годах. Эта книга дала краснодеревщикам верное направление, и вскоре они охотно скопировали представленные стили. На Чиппендейл повлияли древние культуры, такие как римляне, и влияние готики. Ищите готические арки, китайскую лепнину, колонны, капители, С-образные и S-образные свитки, ленты, цветы, листья, раковины гребешков, гадрун и листья аканта.
Самым популярным деревом, используемым в этот период, было красное дерево, также присутствовали орех, клен и вишня. Ноги стали прямыми, а региональные различия в элементах дизайна, таких как ступни, все еще существовали. Коготь и шаровидные лапы становятся еще крупнее и декоративнее. Краснодеревщики из Пенсильвании использовали ножки Marlborough, в то время как в других регионах отдавали предпочтение ножкам кронштейна ogee. Одной из самых популярных форм этого периода был карточный стол с пятью ножками вместо четырех, как у королевы Анны.
Отражая архитектурный орнамент периода Хепплуайта, были популярны инкрустации, а также резьба и даже нарисованные блики.
Изображение предоставлено Krause Publications
Федерал (Хепплуайт), 1790-1815 гг.
Этот период отражает растущий патриотизм в молодых американских штатах. Их желание разработать свой собственный стиль мебели было очевидным. Стилистически он также отражает архитектурный стиль, известный как федеральный, где баланс и симметрия были чрезвычайно важны.
Древесина, используемая в этот период, представляла собой красное дерево и шпон красного дерева, но использовались и другие местные породы дерева, такие как клен, береза или атлас. Отражая архитектурный орнамент того периода, были популярны инкрустации, а также резьба и даже расписные блики. Мотивы, использованные для инкрустации, включали колокольчики, урны, фестоны, листья аканта и пилястры, и это лишь некоторые из них. Инкрустированные полосы и линии также были популярны и часто использовались в сочетании с другими инкрустациями.
Ноги этого периода имеют тенденцию быть прямыми или суженными к стопе. Стопа может быть простым продолжением ноги, выпуклой или лопатообразной. В этот период были созданы две новые формы мебели. Это сервант и рабочий стол. Ожидайте найти немного больше комфорта в креслах и диванах, но не в очень толстых подушках или сиденьях.
Когда предмет мебели сделан в Англии или создан по английскому образцу, он может называться Hepplewhite. Срок такой же. Роберту Адаму приписывают создание стиля, известного как Hepplewhite, в 1760-х годах и лидерство в этой форме. Еще одна англоязычная книга сильно повлияла на дизайнеров того времени. Этот был написан Элис Хепплуайт и озаглавлен Руководство краснодеревщика и обойщика, опубликовано в 1788, 1789 и 1794 годах.
Красное дерево, шпон красного дерева, клен и сосна обычно использовались в период Шератона.
Изображение предоставлено Krause Publications
Шератон, 1790-1810 гг.
Стиль, известный как Sheraton, очень похож на Federal. Линии несколько прямее, а дизайн проще, чем у Federal. Изделия Sheraton более тесно связаны с сельскими краснодеревщиками. Древесина будет включать красное дерево, шпон красного дерева, клен и сосну, а также другие местные породы дерева. На этот период сильно повлияли работы Томаса Шератона и его серия книг, Книга для рисования краснодеревщика и обойщика, с 1791 по 1794 год, и его Справочник кабинета министров, 1803 и Энциклопедия краснодеревщика, обойщика и общего художника из 1804.
В период Империи (классический) ступни могли быть очень декоративными, например, когда их вырезали, чтобы они выглядели как львиные лапы.
Изображение предоставлено Krause Publicaitons
Ампир (Классический), 1805-1830 гг.
К началу 19 века зародился новый стиль дизайна. Известный как Империя, он делал упор на классический мир Греции, Египта и других древних европейских влияний. Американские мастера стали использовать более плавные патриотические мотивы, например, орлов с распростертыми крыльями. Основным деревом, используемым в период Империи, было красное дерево. Однако в этот период темные породы дерева были настолько популярны, что красное дерево часто окрашивали в черный цвет. Были популярны инкрустации из шпона черного дерева или клена. Темное дерево компенсирует позолоченные блики, как и оправы из бронзы из бронзы, которые часто встречались в этот период. Ноги этого периода прочные и более плавные, чем у периодов Federal или Sheraton. Ноги могут быть очень декоративными, например, когда они вырезаны, чтобы выглядеть как львиные лапы, или простыми, когда они доходят до пола со стреловидной ногой. Региональные различия в этом стиле очень очевидны: Нью-Йорк был центром стиля дизайна, поскольку в то время он был также центром моды.
Новые формы мебели этого периода включают кровать-сани, изголовье и изножье которой образуют изящную арку. Также появилось несколько новых форм столов, особенно стол-диван. Поскольку в архитектурном стиле периода ампир использовались большие открытые комнаты, диван теперь можно было поставить в центре комнаты, а за ним — стол. В прежние архитектурные периоды большая часть мебели располагалась по внешнему периметру стен и выдвигалась для использования.
Поздний викторианский письменный стол с наклонной крышкой из красного дерева был продан на аукционе за 4,000 долларов.
Изображение предоставлено Скиннером
Викторианская эпоха, 1830-1890 гг.
Викторианский период в том, что касается стилей мебели, можно разделить на несколько отдельных стилей. Тем не менее, не каждый предмет мебели может быть датирован или точно идентифицирован, поэтому к этим предметам будет применяться общий термин «викторианский». Правление королевы Виктории повлияло на стили дизайна мебели, одежды и всевозможных предметов, используемых в повседневной жизни. Ее любовь к декоративным стилям хорошо известна. Думая об общем термине, подумайте о загроможденной среде, полной тяжелой мебели, окруженной растениями, тяжелыми тканями и большим количеством фарфора и стеклянной посуды.
Французская реставрация, 1830-1850 гг.
Это первая подкатегория эпохи Виктории. Этот стиль лучше всего упрощается как самый простой из викторианских стилей. Линии имеют тенденцию быть широкими, волнообразными кривыми. Он назван в честь стиля, который был популярен во Франции, когда Бурбоны пытались восстановить свои претензии на французский престол с 1814 по 1848 год. Чувствуется влияние периода ампир (классический), но французской реставрации не хватает некоторых украшений и суетливости тот период. Мотивы дизайна продолжают отражать интерес к классике Греции и Египта. Спинки стульев имеют изогнутые и вогнутые поручни, что делает их немного более удобными, чем предыдущие стулья с прямой спинкой. Использование подушек-валиков и других обивочных материалов начинает появляться. Этот стиль был популярен только в кластерах, но соблазнил производителей из крупных мегаполисов, таких как Бостон и Новый Орлеан, принять этот стиль.
Стул в стиле готического возрождения.
Изображение предоставлено Krause Publications
Готическое возрождение, 1840-1860 гг.
Это относительно легко определить для коллекционеров. Это один из немногих стилей, в котором прославляются элементы, встречающиеся в соответствующих архитектурных темах: башенки, стрельчатые арки и четырехлистники — конструкции, найденные в 12-16 веках, которые были адаптированы к этому стилю мебели середины века. В этот период родилась форма мебельных стеллажей, известная как étagère, что позволило викторианцам иметь больше места для демонстрации своих ценных коллекций. Мебель с механическими частями также использовалась викторианцами той эпохи. Древесина, предпочитаемая производителями этого периода, была грецкий орех и дуб, с некоторым использованием красного дерева и палисандра. Используемый масштаб варьировался от большого и грандиозного до маленького и миниатюрного. Резные детали придавали объем и интерес.
Стул эпохи Возрождения рококо.
Изображение предоставлено Krause Publications
Возрождение рококо, 1845-1870 гг.
В этом стиле дизайна используются завитки либо в форме буквы «C», либо в более плавной форме «S». Резные украшения в виде раковин морских гребешков, листьев и цветов, особенно роз и акантов, еще больше украшают этот стиль мебели. Ноги и ступни этой формы кабриольные или закручивающиеся. Помимо того, что может быть необходимо конструктивно, часто трудно найти прямой элемент в мебели эпохи Возрождения рококо. Использование мрамора для столешниц было довольно популярно, но можно ожидать, что углы будут иметь форму, соответствующую общей форме прокрутки. Для выполнения всей этой резьбы обычно выбирали орех, палисандр и красное дерево. Когда использовались более мелкие породы дерева, их часто окрашивали, чтобы отразить эти более дорогие породы дерева. Некоторые чугунные элементы можно найти на мебели этого периода, особенно если она была отлита в виде завитков. Стиль зародился во Франции и Англии, но в конечном итоге мигрировал в Америку, где он превратился в два других стиля мебели: натуралистический и ренессансный.
Елизаветинская эпоха, 1850-1915 гг.
Эта подкатегория викторианской эпохи, вероятно, является наиболее женским стилем. Он также использует новые токарные катушки и спиральные профили, которые быстро стали популярными среди производителей мебели. Новые технологические достижения позволили производить больше механически обработанных деталей. Добавляя цветы, резные или нарисованные, мебель той эпохи приобретала мягкость. Спинки стульев, как правило, высокие и узкие, с небольшим наклоном назад. Ноги варьируются от прямых до точеных балясин и до точеных веретен. В этот период в мебельном дизайне чаще использовались вышитые обивки и декоративные окрашенные поверхности.
Прямые ножки или рифленые и слегка заостренные ножки, а также овалы и арки являются неотъемлемой частью стульев Людовика XVI.
Изображение предоставлено Krause Publications
Людовик XVI, 1850-1914 гг.
Один период викторианской эпохи, который улетает прямыми линиями, — это Людовик XVI. Однако этот стиль мебели не отличается строгостью; он украшен овалами, арками, накладными медальонами, венками, гирляндами, вазами и другими викторианскими украшениями. С возрастом на готовых стилях мебели стало больше украшений. Мебель того времени изготавливалась из более дорогих пород дерева, таких как черное дерево или палисандр. Грецкий орех был популярен примерно в 1890-х годах. Были представлены и другие темные породы дерева, часто для контраста с более светлыми орнаментами. Ожидайте найти прямые ножки или рифленые и слегка заостренные ножки.
Связанный материал: Ганс Вегнер: Мастер стула
Натуралистический, 1850-1914 гг.
Этот период мебели использует эффекты прокрутки дизайна эпохи Возрождения рококо и добавляет в стили больше цветов и фруктов. На листьях тратится больше деталей – настолько много, что можно сказать, представляют ли они листья винограда, розы или дуба. Технологические достижения усилили этот стиль дизайна, поскольку производители разработали способ ламинирования древесины вместе. Этот слоистый эффект был достигнут путем склеивания тонких слоев вместе, при этом зерна располагались под прямым углом на каждом новом слое. Затем созданные толстые панели обрабатывали паром в формах, чтобы создать иллюзию резьбы. В качестве основы для тяжелого орнамента использовались красное дерево, орех и немного палисандра. Обивка этого периода часто тафтинговая, исключающая любую большую плоскую поверхность. Имя Джона Генри Белтера часто связывают с этим периодом, потому что именно тогда он сделал одни из своих лучших дизайнерских работ. Джон и Джозеф В. Микс также добились успеха в производстве ламинированной мебели. Оригинальные этикетки с этими именами иногда можно найти на предметах мебели этого периода, что указывает на дальнейшее происхождение.
Связанный материал: Скажи нет льняному маслу при реставрации мебели
Возрождение эпохи Возрождения, 1850-1880 гг.
Мебель, изготовленная в этот период стиля, отражает то, как краснодеревщики интерпретировали дизайн 16-го и 17-го веков. Их мотивы варьируются от криволинейных и витиеватых в начале периода до угловатых и почти строгих к концу периода. Темные породы дерева, такие как красное дерево и орех, были основными, с некоторым использованием палисандра и черного дерева. Панели из шпона орехового дерева были настоящим фаворитом в дизайне 1870-х годов. Обивка, обычно более щедрая, также часто использовалась в этом стиле дизайна. Орнамент и горельефная резьба включали цветы, фрукты, дичь, классические бюсты, акантовые свитки, ремешки, кисточки и маски. Архитектурные мотивы, такие как пилястры, колонны, фронтоны, балясины и кронштейны, являются еще одной важной особенностью дизайна. Ноги обычно кабриольные или имеют прочный точеный профиль.
Неогрек, 1855–1885 гг.
Этот стиль дизайна легко сливается как с эпохой Людовика XVI, так и с эпохой Возрождения. Для него характерны элементы, напоминающие греческую архитектуру, такие как пилястры, каннелюры, колонны, акант, лиственные свитки, греческие ключевые мотивы и горельефная резьба гимниона. Этот стиль возник у французов, но был принят американскими производителями мебели. Леса темные и часто покрыты черным деревом. Орнамент может быть позолоченным или бронзовым. Ноги, как правило, изогнуты в виде завитых или раздвоенных копыт.
Типы стилей мебели (Галерея дизайна)
После того, как вы нашли свой идеальный дом, вам необходимо рассмотреть еще один важный элемент: в каких стилях мебели вы собираетесь его обставить.
Ваш выбор стиля мебели – это не просто утилитарный вопрос. Конечно, вам нужна кровать в спальне, обеденный стол в столовой и так далее, но доступные типы мебели также работают на создание определенной атмосферы. Таким образом, правильный тип мебели должен соответствовать вашему представлению о том, как вы хотите, чтобы комната выглядела и ощущалась.
Существует три основных классификации стиля мебели: современный, современный и традиционный, и в этом посте мы подробно рассмотрим все три.
Современный стиль мебели
Contemporary характеризуется однотонными цветами, гладкими линиями, нейтральными цветами и различными материалами, такими как металл и стекло. Contemporary — это современно, без помех, гладко, утонченно, воздушно и легко.
Этот стиль любит большие открытые пространства и светлые тона, благодаря которым даже маленькие помещения кажутся больше. Есть место для передвижения и ощущение воздушности. Нейтральные цвета покрывают большую часть пространства, а цвета включены в мелкие детали, такие как освещение, подушки, предметы искусства и цветы.
Свет также является важным элементом современного стиля, где есть много естественного света, а также искусственного в виде ламп и осветительных приборов.
прибрежный
Прибрежный дизайн вдохновлен океаном. Пляж является огромным элементом в этом дизайне, который придает пространству легкость, непринужденность и ощущение праздника. Этот стиль включает в себя холодные цвета, такие как синий, зеленый, белый и фиолетовый. Существуют также различные текстуры, которые дополняют стиль, такие как ракушки, песок, дерево, веревки, плетение и стекло. Морской вид синего и белого цветов очень популярен в этом стиле. Общее ощущение от прибрежного дизайна расслабленное, спокойное и ленивое.
Переходный
Переходный стиль сочетает в себе традиционный и современный дизайн, создавая гармоничное сочетание классики и изысканности. Используя простые цветовые схемы, прямые линии, мягкую обивку и новейшие материалы, переходный дизайн кажется изысканным и в то же время удобным.
потертый шик
Этот стиль мебели возник в Англии в начале 1980-х годов. Идея, лежащая в основе стиля шебби-шик, состоит в том, чтобы иметь много винтажной мебели, которая стала более современной с использованием художественных эффектов краски. Этот тип мебели также предпочитает нейтральную цветовую палитру в сочетании с эффектами деревенского стиля мебели.
Скандинавский современный
Этот стиль мебели зародился в Скандинавии и стал популярным в начале 20 века. Скандинавская современная мебель следует трем принципам: функциональность, минимализм и простота. Обычно они имеют утилитарный дизайн и часто изготавливаются из натурального дерева.
Современный стиль мебели
Это более поздние стили, разработанные без какой-либо реальной привязки к определенному периоду времени. Они, как правило, стирают границы между художественным и функциональным и часто сочетают в себе элементы нескольких традиционных стилей мебели.
Современный стиль мебели был разработан во время модернистского движения 1900-х годов. Он использует монохромную цветовую палитру и часто изготавливается из «современных» материалов, таких как сталь, винил, пластик и кожа. Мебель гладкая и простая, с четкими линиями и базовыми формами. Столы часто простые, как деревянные или металлические, но часто украшены стеклом для полированного вида.
Минималист
Минималистский стиль мебели представляет собой сочетание черт, взятых из скандинавского современного и декоративно-прикладного дизайна мебели, и сочетает их с эстетикой стиля модерн.
В результате получился простой, но красочный стиль, который любит утилитарные предметы с округлыми формами и без краев. Здесь нет кричащих или вычурных украшений.
Ретро
Мебель в стиле ретро — это современный дизайн, в котором есть элементы, имитирующие модные тенденции прошлого. Мебель в стиле ретро, как правило, включает красочные элементы дизайна из поп-культуры, чтобы создать причудливое ощущение.
Модерн середины века
Стиль дизайна середины века был движением, зародившимся в Соединенных Штатах примерно между 1945 и 1965 годами. Этот стиль охватывает мебель, архитектуру и графический дизайн. В нем используется множество различных материалов в сочетании с четкими линиями и тонкими изгибами.
Расслабленный модерн
Мебель в этом стиле сочетает в себе минималистскую эстетику и стремится создать непринужденную, но утонченную атмосферу. Ему нравится сочетать гладкие силуэты с мягкими элементами, такими как плюшевая ткань. Он включает в себя много металлов в своих конструктивных особенностях.
Традиционный стиль мебели
Традиционные стили мебели находятся под влиянием исторических и классических стилей мебели. Это стили, ставшие популярными столетия назад и остающиеся таковыми по сей день. Традиционный стиль мебели имеет черты стиля королевы Анны, Шератона и Чиппендейла. Он отличается прямыми линиями, коническими ножками и множеством изящных украшений.
Мебель из традиционного стиля дизайна в основном является возрождением английского 18-го века, неоклассического стиля 19-го века, французского кантри и британского колониального стиля. Эта мебель создает классическое ощущение пространства, которое никогда не выходит из моды. Этот стиль основан на комфорте, теплоте, фамильярности и предсказуемом порядке.
Баланс достигается за счет сочетания маленьких и больших предметов мебели, которые служат нескольким целям в пространстве. Теплые цвета часто используются для традиционного стиля, такие как кремовый, золотой, серый и коричневый. Есть цветочные узоры, полоски и клетки, которые добавляют текстуру и интерес.
Американский колониальный
Этот стиль мебели сочетает в себе множество элементов традиционных стилей мебели, которые были популярны на протяжении всей ранней истории США. Таким образом, в нем есть черты стилей мебели Jacobean, William and Mary, Queen Anne, Pennsylvania Dutch и Chippendale.
Античный
Мебели, относящейся к античному стилю, обычно около ста лет. Большая часть антикварной мебели изготовлена из дерева и украшена декоративными и уникальными деталями.
Год урожая
Винтаж похож на антиквариат в том смысле, что они «старые». Винтажная мебель, однако, моложе антикварной. Если ему от 50 до 100 лет, оно классифицируется как винтаж. Более старый, чем это, это Антиквариат.
Винтажный стиль остается верным своему названию. Используемые предметы относятся к определенной эпохе. Винтажные предметы – сокровища блошиных рынков, гаражных распродаж, распродаж недвижимости, секонд-хендов и антикварных магазинов. Тем не менее, винтажные вещи нуждаются в уходе, и нужно знать, как сохранить эти единственные в своем роде вещи.
Винтажный вид не ограничивается старой мебелью или предметами декора. Дизайнеры часто добавляют новые элементы, такие как осветительные приборы, ковры или предметы искусства, чтобы добиться желаемого общего вида. Винтаж часто вызывает чувство ностальгии как у поклонников, так и у владельцев.
Старинная мебель прочно сделана, но также характеризуется художественным чутьем. Винтажный стиль обычно учитывает цель. Изделия подбираются не только по внешнему виду, но и по назначению. Большинство винтажных вещей обставлены для другой цели. Старые шкафы можно переоборудовать в приставные столики. Старые двери можно превратить в обеденные столы.
В винтажном стиле используются неброские основные цвета, такие как бежевый, серый и кремовый. Этот стиль часто называют элегантным и романтичным. Однако не все винтажные образы являются историческими. Некоторую мебель можно искусственно состарить, чтобы она выглядела старой и подержанной.
Деревенский
Для деревенского стиля мебели характерно использование натуральных материалов. Используя дерево, кожу, лен и хлопок, мебель в деревенском стиле стремится привнести в комнату ощущение тепла и уюта. Другие варианты дизайна гостиной в деревенском стиле смотрите здесь.
Якобинский стиль мебели возник во время английского раннего Возрождения, которое произошло примерно с 1600 по 1690 год.
Для этого стиля характерно использование прямых линий и темных отделок. Общей чертой дизайна якобинской мебели является использование богато украшенной резьбы в качестве декоративных элементов.
Популярность этого стиля мебели возросла в период с 1690 по 1735 год. Две конструктивные особенности, характерные для мебели, выполненной в стиле Уильяма и Мэри, заключаются в том, что у них есть ножки, выточенные в трубу, которые часто заканчиваются испанскими шаровидными ножками.
На этот стиль сильно повлиял голландский и китайский дизайн мебели. Возможно, самым ярким примером этих влияний является тот факт, что в них часто используются восточные лаковые изделия.
Этот стиль был популярен в 18 веке, когда в Англии правили Вильгельм III и королева Анна. Мебель в стиле королевы Анны известна тем, что у нее есть ножки-кабриоли с подушечками или ножками селезня.
В этот период были популярны стулья со спинками скрипки, а также выдвижные ящики с крыльями летучей мыши, и эти два типа стилей мебели остались характеристиками стиля королевы Анны даже сегодня.
Людовик XVI
Этот стиль мебели приобрел популярность в период 1760-1789 годов, во время правления Людовика XVI и незадолго до того, как Французская революция покончила с монархией. Несмотря на то, что они были названы в честь французского короля, на самом деле они были созданы для королевы Марии-Антуанетты.
Этот стиль мебели характеризуется прямыми линиями с греко-римским влиянием. В нем используется множество классических мотивов, таких как флейта. Он также отличается богатой резьбой.
Французский
Французы всегда были известны как мастера стиля, и это не исключает дизайна интерьера. Их интерьер наполнен золотом, бронзой, антиквариатом, фактурными тканями и искусным искусством. Популярными материалами, используемыми в мебели во французском стиле, являются орех, красное дерево, дуб, палисандр, клен, медь, латунь, перламутр и чугун. Мебель может быть изысканной, смелой и даже богато украшенной позолотой.
С годами французский дизайн интерьера вырос под влиянием других стилей, таких как кантри, эклектика и модерн. Французы любят классический дизайн, который никогда не выходит из моды. Они также любят демонстрировать свой антиквариат и семейные реликвии. Цвета повсюду: от цветов до штор и мебели. Различные текстуры можно найти повсюду.
Голландский Пенсильвания
Этот стиль мебели стал популярным в начале 18 и 19 веков в Америке. Пенсильванские голландцы были ранними иммигрантами в Америку из Германии, поэтому в этом стиле мебели отмечены германские влияния.
Пенсильванские голландцы были очень религиозны и считали аскетизм и простой образ жизни добродетелями. Так что неудивительно, что стиль мебели, который они популяризировали, очень утилитарен с простыми прямыми линиями. Однако, несмотря на утилитарность, пенсильванско-голландская мебель также очень красочна и украшена народными росписями.
чиппендейл
Этот стиль приобрел популярность в 1750-1790 годах, когда мебель, изготовленная лондонским краснодеревщиком по имени Томас Чиппендейл, стала привлекать внимание богатых и аристократов.
Мебель Чиппендейл включает в себя элементы стиля королевы Анны с готическим, китайским и французским влиянием. Дизайн в стиле «Чиппендейл» – это использование круглых и когтистых ножек, ножек-кабриолей и добавление сломанного завитка фронтона сверху.
Примерно в то же время, когда была популярна мебель Hepplewhite, популярность приобрел еще один английский дизайнер мебели. Примерно с 1780 по 1820 годы некоторые из самых популярных предметов мебели были спроектированы Джорджем Шератоном.
Sheraton любил простоту и прямые линии, и это можно увидеть в стиле мебели Sheraton. Он также использовал контрастный шпон, но заостренные ножки — лишь изредка элемент дизайна.
Эта мебель впервые стала популярной в США еще в 1765-1800 годах. Этот стиль мебели получил свое название от лондонского дизайнера Джорджа Хепплуайта.
Мебель Hepplewhite имеет влияние неоклассицизма и очень утонченный внешний вид. Он использует множество конических ножек, инкрустации и контрастного шпона.
Федеральный
Этот стиль мебели возник одновременно со стилями мебели Hepplewhite и Sheraton и считается их комбинацией.
Мебельный стиль Federal использует множество изящных прямых линий. Как и в стилях, которым он подражает, в качестве декоративного элемента используется контрастный шпон. Он также использует много неоклассических мотивов.
Американская империя
Этот стиль мебели был популярен в 19 веке в США. Предполагалось, что он будет вдохновлен французскими стилями мебели. Американский стиль мебели в стиле ампир известен использованием классического орнамента и резной резьбой. Мебель в этом стиле характерна темной отделкой.
Азиатская кухня
Как описывает этот термин, азиатские типы стилей мебели черпают вдохновение из различных стран Азии. Континент огромен, а культура богата, поэтому есть так много способов включить азиатский дизайн в свое пространство. В азиатском дизайне есть деревянные элементы, такие как бамбук и ротанг, насыщенные цвета, такие как красный и желтый, спокойные цвета, такие как белый и зеленый, культурные персонажи, такие как драконы, и религиозные влияния, такие как Будда и индуистские боги.
Японский минималистский дизайн демонстрирует безмятежность и спокойствие. Мебель чистая и простая. Меньше украшений, поэтому пространство кажется больше. Стены выполнены в нейтральных тонах белого, серого или коричневого цветов. Брызги цвета можно найти среди подушек, ваз или произведений искусства.
Этот стиль мебели был разработан в английский викторианский период, поэтому он назван в честь королевы Виктории. Викторианский период стал началом промышленной революции, поэтому викторианская мебель также отличается тем, что является первым мебельным стилем, в котором можно было использовать преимущества производства.
Этот стиль мебели отличается тяжелыми пропорциями и темной отделкой. В нем есть романтические влияния, такие как сложный орнамент.
Искусство и ремесло
Этот стиль мебели возник во время движения искусств и ремесел 1880-1910 годов. Это движение стремилось вернуть искусство и мастерство изготовления товаров, которые производились до промышленной революции и подъема производства. Стиль мебели Arts and Craft отличается утилитарностью и простотой дизайна.
Арт-деко
Для ар-деко характерны обтекаемые и геометрические формы. Этот стиль стал популярным в 1920-х и 1930-х годах. Термин ар-деко происходит от французского словосочетания «art decoratifs», что объясняет, где этот стиль впервые появился перед Первой мировой войной. Ар-деко — это воплощение роскоши и современности. Это сочетание разных и противоречивых стилей. Появившись вскоре после того, как движение «Искусство и ремесло» подошло к концу, ар-деко избегал утилитарной простоты предыдущего движения.
В мебели в стиле ар-деко используются смелые и яркие цвета и геометрические формы. Предметы ар-деко включают кубизм, нержавеющую сталь, пластик и зеркала. Этот стиль любит использовать «необычные» материалы, такие как металлы, экзотические породы дерева и вставки из слоновой кости. Арт-деко встречается не только в дизайне интерьера, но и в живописи, скульптуре, ювелирных изделиях, мебели и искусстве.
Выбор стиля мебели для дизайна интерьера
Дизайн интерьера делает пространство более организованным, безопасным, красивым и эффективным для своего назначения. Вопреки распространенному мнению, дизайн интерьера — это не только сочетание мебели в пространстве. Дизайн интерьера – это и искусство, и наука.
Сочетание цветов в пространстве задает настроение. Цветовой круг используется для определения того, какие цвета лучше всего сочетаются друг с другом для достижения определенного ощущения в пространстве. Правильно подобранная мебель сделает пространство более просторным независимо от размера. Это также решает проблемы с хранением в небольших помещениях, интегрируя мебель с несколькими целями.
Декор помещения, составленный дизайнером, персонализирует его и делает комфортным для владельца. Это придает пространству чувство принадлежности, комфорта и безопасности.
Существует множество доступных стилей дизайна интерьера, и каждый из них по-своему говорит с людьми. Выбор стиля дизайна определенно поможет вам и вашему дизайнеру выбрать то, что вы хотите в своем пространстве.
В конце концов, типы мебели, которые вы выбираете, зависят от вашего личного вкуса. Стиль мебели должен соответствовать вашему представлению о том, какой должна быть комната. Вы хотите, чтобы ваша комната казалась местом, где вы можете счастливо и комфортно проводить много времени, и стиль мебели, который вы выберете, может усилить это ощущение.
